Cuba En El Mundo

antosocial (sic), guapetón y abusador que era Wilmar Villar, fue sentenciado a 4 años de privación de libertad. Fue allí donde a falta de liderazgo genuino, los personeros de la mentira y el oportunismo, los gusanos de siempre, lo rebautizaron como opositor y contrarrevolucionario”.

No expone el bloguero castrista los argumentos para demostrar que Villar Mendoza era un “delincuente”, ni dice en qué consistió ser “guapetón [buscapleitos] y abusador”. Tampoco aclara qué “personeros de la mentira y el oportunismo, los gusanos de siempre”, allí en la cárcel donde se hallaba recluido el disidente, lo habrían rebautizado “como opositor y contrarrevolucionario”. Mucho menos explica Carlos Antonio Fernández cuáles son los métodos que se aplican para convertir a un “delincuente” en “opositor y contrarrevolucionario”. Pero asumo que debe ser algo complicado, que requiere de una urdimbre sumamente sofisticada.

Desde hace muchos años estamos totalmente conscientes de que el castrismo estalinista nos sembró el odio entre compatriotas, nos inoculó el veneno que nos llevara a aborrecer al hermano, al padre, a la madre, al hijo, al amigo que no profesara la “misma ideología”. Y aun, más que aborrecerlos, a reclamar su muerte si así lo solicitaba el entramado de la “patria”.

Llamo la atención sobre esto porque me han llegado mensajes electrónicos que abogan por un revanchismo inusitado que, tal parece, indica vincular a todos los compatriotas que viven en la Isla con infamias semejantes a la expresada en el blog DeBateando.

Aunque quizás sobre decirlo, las personas como el bloguero Carlos Antonio Fernández representan en Cuba una minoría, como las tantas minorías que han apoyado a las tantas dictaduras que en el mundo han sido.

La aplastante mayoría del sojuzgado pueblo cubano está, aunque silenciado, en contra de la dictadura. Y ni siquiera tiene acceso a páginas como esta; es decir, no saben nada de lo que ocurre. Llegado ese momento que indefectiblemente llegará, se habrán de cobrar las Cuentas Grandes, pero de ningún modo las propias de un régimen diabólico que enfrentó a todos contra todos, porque si así fuera no alcanzaría la Isla para sepultar tanto cadáver.

Hacia el final de su nota, Carlos Antonio Fernández escribe lo que él mismo llama “la pregunta del millón de pesos”: “¿y en verdad un delincuente común, sin idelaes (sic) verdaderos es capaz de sacrificar hasta su propia vida?” Y el propio Carlos Antonio Fernández responde: “Bueno, eso depende de cuanto (sic) se le asegure en efectivo para él y su familia en un país pobre como este, donde la política sucia puede ser un medio de vida. En este caso y otros similares, siempre estos personajes se han arrepentido y han intentado conservar la vida, solo que siempre en un punto de no retorno que ha desencadenado su muerte y oxigenado la campaña contra Cuba".

http://www.ellugareno.com/2012/01/fallecio-el-delincuente-wilmar-villar.html#disqus_thread

La muerte reciente de Wilman Villar Mendoza me demostró que estaba completamente equivocado. El ensañamiento de los sátrapas de mi Patria es superado únicamente por la indiferencia de un mundo enfermo de oportunismo, cinismo y materialismo. Para ese mundo, Cuba no es digna de compasión alguna y los cubanos somos un pueblo olvidado que nos merecemos vivir eternamente bajo el más brutal de los despotismos que ha conocido América.

Wilman Villar decidió que la vida bajo ese despotismo no valía la pena de ser vivida. Antes de morir de asco decidió tomar la bandera de nuestra dignidad pisoteada y unirse a la pléyade de mártires de una tiranía oprobiosa cuyos más recientes ejemplos han sido Laura Pollán, Orlando Zapata y Juan Wilfredo Soto.

Escogió morir como los iluminados y su luz alumbrará el camino inexorable hacia nuestra libertad. Quede, sin embargo, bien claro que Wilman, Laura, Orlando y Juan Wilfredo no superan en méritos a los millares que les antecedieron ofrendando sus vidas en nuestra lucha solitaria y heroica. Hacemos referencia a ellos porque la barbarie se comprende mejor cuando se les ponen nombres y caras a sus víctimas.

Los cubanos que tengamos la fortuna de ver una Cuba resucitada para la libertad tenemos que asegurarnos que su sacrificio y su ejemplo no sean jamás olvidados. Tenemos que asegurarnos de que sus nombres y sus caras sean la última imagen ante los ojos de sus asesinos cuando les apliquemos el supremo castigo al que se han hecho acreedores por sus crímenes.

Tenemos que asegurarnos de que sus nombres y sus caras sean el dedo que acuse a los miserables a lo largo y ancho de este mundo putrefacto que hoy hace causa común con nuestros tiranos. Son tantos, que no nos viene a la mente la exclusión de ningún gobierno, organización ni confesión religiosa. Porque, en el curso de éste más de medio siglo, todos, absolutamente todos, han hecho causa común en uno u otro momento con la satrapía cubana.

Para corroborar esta acusación remito al lector a las votaciones masivas a favor de las acostumbradas y predecibles resoluciones anuales de la Organización de Naciones Unidas condenando el llamado bloqueo norteamericano contra el régimen comunista de Cuba.

Con excepción de Israel y Estados Unidos los casi 200 estados pigmeos—en geografía, población, moral y principios—que integran la inútil y parásita organización hacen causa común con la tiranía castro estalinista. ¿Qué otra cosa podríamos esperar de una organización cuyo Consejo de Derechos Humanos está integrado por estados miembros que son los mas notorios violadores de esos mismos derechos?

Ahora bien, no demos demasiado crédito a Estados Unidos por su voto a favor del embargo impuesto por ellos mismos cuando los Castro embargaron propiedades norteamericanas valoradas en miles de millones de dólares sin pagar compensación alguna. A lo largo de todos estos años Washington ha flexibilizado, alterado y hasta violado su propio embargo. Todo ello en un intento infructuoso de disuadir a los Castro de sus operaciones de subversión mundial y para satisfacer la avaricia de los agricultores y empresarios norteamericanos deseosos de lucrar con nuestra desgracia.

Una conducta muy diferente a la observada por los Estados Unidos y su clase política en su lucha justificada pero selectiva en la década de 1980 contra la despiadada discriminación racial del gobierno sudafricano.

La izquierda ilustrada, la minoría negra, la entonces incipiente minoría hispana y la gran prensa norteamericana demandaron de sus representantes en el Capitolio y en la Casa Blanca una actitud firme contra aquella inhumana y odiosa opresión. La ola de condena llegó hasta Naciones Unidas y el gobierno de Sudáfrica no tuvo otra alternativa que claudicar. Pero la realidad innegable es que los sudafricanos no se liberaron por sí solos sino gracias al inmenso apoyo recibido de un mundo solidario.

Los cubanos, como contraste, no solo hemos carecido de esa solidaridad sino hemos visto con furia, dolor y frustración como el apoyo ha sido para los tiranos que nos oprimen.

Los mismos políticos norteamericanos que, una vez nos abandonaron a nuestra suerte en las arenas de Girón, ahora nos hacen promesas de solidaridad en todos los años de elecciones para violarlas mas tarde al llegar al poder.

Los miembros del Concilio Negro del Congreso que, con tanta energía defendieron a sus hermanos sudafricanos, le aceptan viajes y prebendas al Tirano que ha llenado de ciudadanos negros las cárceles cubanas. Para esta gente, los cubanos negros son unos ingratos a un régimen que ha hecho a todos los cubanos iguales en la miseria.

Igualmente, los miembros del Concilio Hispano del Congreso, que se lamenta de que los exiliados cubanos no apoyamos sus intentos de legalizar una inmigración ilegal, viajan a La Habana, le rinden pleitesía a los Castro y jamás se han solidarizado con la causa de nuestra libertad.

Y la prensa que, como el The New York Times, hizo de un vulgar forajido un idealista Robin Hood ha seguido defendiendo la tiranía al extremo de haber promovido en su momento la devolución del infeliz Elián González a las garras del sátrapa que lo ha utilizado como su trofeo de guerra.

Pero el dolor de todos los dolores y el sentimiento mas intenso de abandono y desamparo han sido provocados en los católicos cubanos por la conducta obsequiosa y colaboracionista de nuestra jerarquía hacia la tiranía cubana. Con el cadáver todavía caliente de Wilman Villar y los recuerdos aún frescos en nuestras mentes de Laura, de Orlando y de Juan Wilfredo, Benedicto XVI pisará la ensangrentada tierra cubana para decir misa, bendecir a sus asesinos y otorgarle legitimidad a su oprobioso régimen.

Aunque no albergamos esperanza alguna de que sea cancelado, la inmolación de Wilman Villar debería ser motivo de cancelación del viaje papal a Cuba. Pero, aunque el viaje se lleve a cabo, no nos caben dudas de que la inmolación de Wilman les ha aguado la fiesta a quienes afirman que esa infausta visita—tal como lo ha hecho el Arzobispo de Miami Thomas Wenski—es un paso positivo hacia nuestra libertad.

Los cubanos, por otra parte, no podemos reclamar inocencia ante nuestra tragedia. Para nuestra vergüenza, la misma actitud de indiferencia, oportunismo y materialismo está siendo imitada por nuestros mercaderes cubanos en el exilio. Por quienes en sus viajes de ostentación y pachanga restan credibilidad a la oposición interna, así como proporcionan divisas al Gobierno y sus aparatos represivos para seguir matando y encarcelando a los Wilman, las Laura, los Orlando y los Juan Wilfredo.

Malditos sean mil veces los Castro, pero sean también malditos todos aquellos gobiernos u organizaciones, cubanos o extranjeros, religiosos o ateos que, con su cobardía o su complicidad, prolongan la pesadilla del pueblo de Cuba. Sobre ellos caerá la condena inevitable de la Historia y el desprecio imperecedero de un pueblo que, contra viento y marea, se liberará muy pronto con el esfuerzo de sus mejores hijos.

http://www.lanuevanacion.com
La Nueva Nación es una publicación independiente que tiene como misión la defensa de la libertad, la preservación de la democracia y la promoción de la libre empresa.

La muestra, comisariada por Asier Mensuro, ofrece una aventura que traslada a las entrañas de la cinematografía española en el último cuarto de siglo mostrando, de los 25 Premios Goya a la mejor película, recreaciones, decorados, retratos de sus técnicos y protagonistas, fotografías tomadas durante los rodajes, materiales originales, bocetos, guiones, figurines, piezas de vestuario, attrezzo, montajes audiovisuales, etc.

Se pueden ver los escenarios de las películas que recogieron el mayor reconocimiento de la Academia: El viaje a ninguna parte (1987), El bosque animado (1988), Mujeres al borde de un ataque de nervios (1989), El sueño del mono loco (1990), ¡Ay, Carmela! (1991), Amantes (1992), Belle Époque (1993), Todos a la cárcel (1994), Días contados (1995), Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto (1996), Tesis (1997), La buena estrella (1998), La niña de tus ojos (1999), Todo sobre mi madre (2000), El Bola (2001), Los otros (2002), Los lunes al sol (2003), Te doy mis ojos (2004), Mar adentro (2005), La vida secreta de las palabras (2006), Volver (2007), La soledad (2008), Camino (2009), Celda 211 (2010) y Pa negre (2011).

La exposición propone al visitante un viaje emocional en el tiempo, un recorrido que condensa la evolución del muy variado cine español durante este periodo, en el que aparecen directores, intérpretes o técnicos que cuando nacieron los Goya ya estaban consagrados —como Carlos Saura, Luis García Berlanga, Fernando Fernán Gómez o Gil Parrondo—, así como los que han ido convirtiéndose en nuevas figuras en los últimos 25 años —como Alejandro Amenábar, Javier Bardem, Penélope Cruz o Alberto Iglesias—.

El visitante encontrará géneros habituales del cine español, como el histórico o la comedia, junto a otros muy poco explorados anteriormente, como el fantástico y de terror o el thriller, que han obtenido un gran reconocimiento en los últimos años.

La exposición muestra también la internacionalización del cine de la mano de directores como Pedro Almodóvar o Fernando Trueba, y analiza los cambios que han producido en la sociedad como la progresiva incorporación de la mujer, como Isabel Coixet e Icíar Bollaín, al oficio de cineasta.

Estas 25 películas también son un viaje por la historia española. En ellas se reflejan los cambios de valores, gustos y modas en la sociedad que, de un modo u otro, intentan retratar, convirtiéndose en una imagen de la sociedad española que se proyecta en las pantallas de todo el mundo. Se trata de una exposición cargada de recuerdos y emociones para quienes en su momento fueron espectadores, y de sorpresas para los aficionados más jóvenes que hoy están descubriendo nuestro cine.

Por su parte, el libro Viaje al cine español. 25 años de los Premios Goya, editado por Lunwerg, aborda la evolución del cine español en el último cuarto de siglo, guiado por los testimonios de relevantes figuras de nuestra industria audiovisual.

La publicación explica el origen de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas y el indudable impacto que la institución ha venido cosechando a lo largo de todos estos años en favor de la difusión y promoción del cine español, en especial gracias a su acto más emblemático y visible: la gala de los Premios Goya que, cada año, reconoce la labor de los mejores profesionales de esta industria.

Organizan: Acción Cultural Española (AC/E) y Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Produce: Acción Cultural Española (AC/E). Colaboran: Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) e Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA). Comisario: Asier Mensuro. Coordinación: Eva Zuazua (AC/E), José Garasino (Academia de Cine), Enrique Bocanegra (Academia de Cine). Museografía, diseño expositivo y gráfico: Enrique Bonet. Sede: Teatro Fernán Gómez. Centro de Arte. Félix José

Por Paquito D'Rivera, EL PAÍS, España, enero 28, enviado por Paul Echániz -- La verdad es que los cubanos no tienen arreglo, ni los de aquí, y mucho menos los de allá.

Hay por ahí un gallego que dice —medio serio, medio en broma—, que mientras exista Miami (y el exilio en general), los Castro no tienen la mas mínima razón para moverse ni un metro de donde están, pues nosotros mismos los mantenemos desde aquí con más de 1,000 millones anuales en envíos de mercancías, turismo y sobre todo dinero, que va directamente a las arcas del Dictador y su séquito de vejetes exmilitares devenidos empresarios.

El cubano es el único "refugiado politico" que irresponsablemente regresa una y otra vez al lugar del que poco antes tuvo que salir huyendo como rata que tumbó la olla. Cualquier pretexto es bueno: Mi abuela está muy viejita (64 años); la negrita que nos crió está loca por conocer al novio americano que conocí el mes pasado cuando fuimos de vacaciones a Disneyland; o hasta hablan de un perrito faldero que "no deja de jirimiquiar desde que Armandito mi nieto se fue con nosotros en la balsa".

Conocí a una pareja que vino a través de una iglesia, que a los tres años escasos de llegar al "exilio", iban a llevarle el niño recién nacido a un tío Ramón que tenía su esposa en Magarabomba o no sé en que pueblo del interior. "El nené dice Mon-Mon, llamando al tío; no se quién le habrá enseñado". (Yo creo que el que dice Ja-món es el tío, que hace años no ve ni una lasquita).

Me refiero a esos que absurdamente se acogen a la famosa "ley de ajuste cubano", que supuestamente protege a los perseguidos políticos, y quienes al año y un día están tocando a las puertas de la Oficina de Intereses de los comunistas en Washington, pidiendo permiso para cambiarle el agua a la jicotea en Párraga o llevarle una corbata que se le quedó al primo Cheo en el fondo de la destartalada maleta de la Escuela al Campo con que ellos salieron de Cuba 366 días antes.

Después están los de allá, que cada vez que tienen un chance, piden a los de acá que los ayuden "porque aquí la situación está muy dura". Y es verdad que la cosa está que arde, pero ellos no hacen absolutamente nada por cambiar esa situación, y cuando te mandan una foto sacada con la camarita digital que compraron con el dinero que les enviamos desde aquí, sale toda la familia, hasta el gato (si es que no se lo han comido), usando como telón de fondo un enorme retrato del Che Guevara. O como esta señora que dice con su cara de palo que ella, con lo que le manda el hijo —que trabaja como un mulo para mantenerla—, y su par de meses al año de vacaciones en la Yuma , ella no tiene que moverse de Pogolotti para nada. ¡Y yo no dudo que la vieja parasita hasta sea presidenta de un CDR!

Por eso es que, aunque me duela el alma, no mando ni un centavo más para Cuba . (Solo medicinas e instrumentos). A menos que sea para los presos políticos o los disidentes, ya que no es justo que mientras gente valerosa como las Damas de Blanco, Martha Beatriz Roque, Darsi Ferrer, Osvaldo Payá, Fariñas, Yoani Sánchez, Oscar Elías Biscet, ¡Pánfilo!, y otros bravos se juegan amigosel pellejo en las calles para cambiar de una vez y por todas la vida miserable de nuestros compatriotas, nuestros familiares y se van de chopin con los dólares que tenemos nosotros que parir aquí día a día, llueva, truene o relampaguee.

En fin, que como bien decía mi abuela Panchita: "El que quiera pescado, que se moje el culo".

PD: En lo que va de año, ya voy recibiendo un mínimo de dos o tres llamadas por mes, pidiéndome ayuda. Ya basta. Los cubanos son un pueblo valioso. Lo hemos probado donde quiera que hemos fundado comunidades alrededor del planeta. Ayudemos a nuestros coterráneos a edificar una vida mejor, no a vivir de la caridad y la limosna del resto de la humanidad.

través del estudio de la voz -- uno de los patrimonios inmateriales más importantes de la Humanidad-- como elemento de comunicación entre los pueblos del Mare Nostrum, a la vez que reivindica el reencuentro entre las distintas voces que conviven hoy en esta área humana.

Cada cultura tiene muchas voces y cada persona muchas maneras de decir, de hablar y de cantar. En las riberas y en las islas del Mediterráneo Occidental las voces resuenan multitud de ejemplos vocales que construyen cada situación, cada momento de cotidianidad o de emoción compartida.

Las fronteras expresivas son muy difíciles de precisar. Más allá de las lenguas y de los acentos, hablar, cantar, chillar o llorar conforman, un arco continuado de coloraciones sonoras. La variedad sonora es notable pero en cada rincón, por muy lejano que sea, reencontramos el recuerdo de voces conocidas.

Las lenguas habladas con continuidad territorial en las orillas y en las islas del Mediterráneo Occidental forman parte de dos únicas familias lingüísticas: la afroasiática (árabe y amazigh) y la indoeuropea (español, catalán, corso, francés, italiano, occitano y sardo).

En los últimos siglos, este conjunto de lenguas ha construido los grandes espacios de comunicación comunitaria, aunque hay también muchas otras que se mezclan con éstas desde antiguo como el hebreo, el albanés o el romaní, y más recientemente, el chino, el wolf o el tagalo.

Durante siglos, las lenguas habladas con continuidad territorial en el Mediterráneo Occidental se han intercambiado gestos y entonaciones, fonemas y palabras, mientras los cantos adoptaban timbres y melodías.

La exposición invita a un paseo sorprendente por las mil y una voces del Mediterráneo. Las grabaciones audiovisuales hacen presentes las voces en sus gestos y sus caras. Los registros audiovisuales que conforman la exposición son fruto de un laborioso trabajo de campo inédito y actual realizado entre agosto de 2008 y octubre del 2009 por los comisarios de la exposición, que el visitante podrá disfrutar con toda su fuerza gracias a su formato de alta definición.

La muestra consta de diferentes ámbitos: La voz, un artificio humano y "Las lenguas, el territorio” enmarcan las técnicas de expresión vocal y el entorno geográfico y social. Las voces para la comunidad y La voz para el otro presentan dos vertientes de la comunicación compartida: el espacio ritual y el dialogo interpersonal. Para acabar, El espacio de las voces sumerge al visitante en cinco situaciones sonoras muy sugestivas.

Este es un paseo sorprendente por las mil y una voces del Mediterráneo en una exposición única.
Un gran abrazo desde La Ciudad Luz, Félix José

Por Leonardo Calvo Cárdenas*, Primavera Digital, Rancho Boyeros, La Habana, 19 de enero, Primavera Digital, Cubaenelmundo.com, enero 28 -- Uno de los ídolos culturales de mi juventud ha dicho adiós y dejado un vacío difícil de llenar en las artes dramáticas del país.

Mi temprana y enjundiosa formación cultural guarda marcas indelebles que ayudaron a estructurar mis muy exigentes parámetros estéticos. No puedo olvidar aquellas tardes de mi adolescencia en las que por una fortuita coyuntura del destino disfrutaba a solas, en el teatro
del antiguo colegio de La Salle de el Vedado, de los magistrales ensayos de Paquito D' Rivera o Arturo Sandoval con los primeros Irakere.

En los años ochenta pude degustar las interpretaciones de Jorge Luis Prats junto a la Orquesta Sinfónica Nacional y, coincidiendo con la obstinada persistencia de Alicia Alonso en no bajarse de los escenarios, de las magistrales actuaciones de las luminarias del ballet clásico cubano, como
Caridad Martínez en su insuperable Muñecos, Lázaro Carreño, tan excepcional en su nterpretación de El río y el bosque como Fernando Jones en El festival de las flores en Genzano.

La acogedora sala-teatro Hubert de Blank fue el escenario de mi encuentro con la voz atronadora de Vicente Revuelta, quien daba cuerpo, vida y sentimiento a un Galileo Galilei que penetraba para siempre en la sensibilidad y el raciocinio de un adolescente incapaz de aquilatar en aquel
instante la lección de talento y entrega que le había tocado en suerte y privilegio.

Vicente Revuelta, que ha muerto a los 82 años, deja su estela de talento y grandeza humana y artística en admiradores, colegas y alumnos, después de varias décadas de crear, innovar, sembrar escuela y sobre todo dar un ejemplo de consecuente consagración a su arte y a sus
convicciones.

Ahora, en recordatorios y comentarios aflora la historia de trabajo incansable, los alcances y realizaciones de este habanero nacido en 1929, que junto a su hermana, la gran actriz y directora Raquel Revuelta, desarrolló una ejemplar carrera de más de medio siglo, las memorables puestas en escena que protagonizó y dirigió, cuánto contribuyó a la formación y desarrollo de varias generaciones de actores desde el escenario o las aulas universitarias, su paso por el cine, también con sólidas actuaciones, su recorrido por varios países de Europa y América para nutrirse del bagaje cultural acumulado y llevar sus experiencias y cualidades histriónicas.

En esta hora se recuerdan los premios y distinciones que obtuvo merecidamente.

A mí me gusta recordar al maestro por sus estremecedoras caracterizaciones cuajadas de depurada técnica y sólido temperamento. Actor íntegro y versátil que con natural espontaneidad envolvía convincentemente con todo aquello que sacaba de lo más profundo de su rigor y su talento.

Para bien de la creación y la apreciación artística, debemos recordar al buscador incansable de la perfección y la excelencia, siempre inconforme y permanentemente enfocado en lo más moderno y trascendente de la evolución creativa, siempre alejado del cliché, el facilismo y las concesiones.

El grupo Teatro Estudio, la gran creación de los hermanos Revuelta, marcó una época como fuente de inspiración y desarrollo para grandes teatristas, escenario donde brillaron con luz propia la comedia y el drama, lo clásico y lo contemporáneo, para convertirse en paradigma insoslayable de este arte en Latinoamérica.

No puedo dejar de destacar la naturalidad y consecuencia con que asumió en cualquier circunstancia sus convicciones y preferencias, siempre libre de extremismos ni trastiendas. Miembro activo de la sociedad cultural Nuestro Tiempo en la convulsa década de los cincuenta, fue víctima del extremismo y la injusticia que con apellido revolucionario trató de apartarlo de las aulas y el escenario por su condición homosexual. Sin embargo, la soberbia intolerante es inculta e incapaz de darse cuenta de que Vicente Revuelta es parte indisoluble de las tablas y del polvo de esos escenarios que con su presencia engrandeció en cada entrega.

Hoy, los voceros oficiales persisten en caracterizar a Vicente Revuelta como un “artista revolucionario”, lo cual parece no haber impedido los abusos a que fue sometido por esos que hoy lo elogian. Víctima de la injusticia ayer y de la reivindicación sin desagravio después, el gran actor es un vencedor del tiempo y las desidias, precisamente por su honestidad libre de vanidades y extremismos y su condición de revolucionario en la acepción más edificante y positiva del manido término.

Los escenarios están de luto: que baje el telón, pero que no cesen los aplausos, porque uno de los creadores que más lejos vio, que más profundo llegó, ha hecho mutis por el foro para quedar por siempre en los corazones de su público eternamente agradecido.

elical2004@yahoo.es
* Historiador y politólogo

En los puestos de ventas de productos agrícolas se ha generalizado la costumbre de madurar
aceleradamente frutos y vegetales a partir de químicos que agilizan la naturaleza de este
proceso. Estos químicos son altamente cancerígenos, de acuerdo con la opinión recogida
de especialistas en la materia. El consumo de frutos tratados de esta forma puede ser y es
efectivamente perjudicial para la salud en un plazo indeterminado, aunque no necesariamente
largo.

Por la red comercial, se vende un tipo de queso denominado queso fundido. El queso se elabora
a partir de la merma industrial con los quesos que no quedan bien. Estos son mezclados y
sometidos a la acción del calor y sales fundentes. Estas sales son un aditivo químico altamente
cancerígeno.

La fórmula del promocionado picadillo de soya, en Cuba es más secreta que la fórmula de la
Coca Cola. Lo único que se conoce con cierta certeza es que es elaborado con soya destinada al
consumo animal. Según especialistas, no resulta adecuado ni para el consumo de las mascotas.
Todas estas cosas suceden en un estado policial en que los controles totalitarios casi asfixian a la población. Resulta evidente que la salud y el confort del cubano, no constituyen el interés del estado. Entre tantos inspectores, a ninguno parece interesarle cómo se maduran aceleradamente
los frutos y vegetales.

El queso fundido y el picadillo de soya, también disfrutan de esta discutible tolerancia. Otros productos como los ‘perritos calientes’ y otros embutidos, elaborados a partir de químicas desconocidas, caen dentro de este rubro. También el abate que obligatoriamente echan al agua potable. En relación con esto, vale destacar que ante amenaza cierta o no de cáncer, los especialistas médicos aconsejan en todos los casos no comer ningún tipo de embutido y con mucha sutileza y discreción, aconsejan beber agua hervida no tratada con abate o cualquier otro químico.

Después de los yanquis, que, (a partir de una versión tan novelesca como aquella de los 20,000 muertos durante la lucha contra el gobierno de Batista) introdujeron el dengue en Cuba, el mosquito Aedes, se convirtió por obra y gracia de la propaganda oficial en el totí, al que se
responsabiliza con la incidencia de esta endemia en nuestro medio. Esta forma viral amenaza
con aclimatarse en nuestro ambiente y los medios al servicio del gobernante Partido Comunista,
responsabilizan al mosquito por esta situación.

Sin pretender extender una carta de ciudadanía al mosquito, este ya se encontraba en la Isla
cuando llegaron los españoles. Aedes recibió a Colón y más tarde a la revolución de Fidel Castro.
Durante este pequeño lapso de casi más de 400 años no hubo una incidencia significativa del
dengue en Cuba, ni en la olonia española ni en la República democrática. Entonces, se trata
de un aporte o de una conquista revolucionaria legítima, heredera de la práctica del llamado
internacionalismo.

Primero, llegó con los internacionalistas de las expediciones guerreras del Comandante en África,
la continuidad podría ubicarse en la presencia de cubanos especialistas de salud en zonas de
América Latina en donde resulta endémica la presencia de este flagelo.

La falta de controles como el antiguo centro para cuarentena Triscornia y la entrada masiva y sin control de vectores humanos, africanos y latinoamericanos en el espacio insular, contribuyó a la presencia del dengue en nuestro medio, en que si nunca antes faltaron mosquitos, tampoco hubo dengue.

Puede decirse que pagamos los costos irresponsables del clientelismo político de un gobierno, más ocupado en preservar su imagen política que la salud del pueblo cubano. Vale para concluir citar a una madre de familia en Lawton quien ante la falta de medicinas y garantías, exclamó
mientras esperaba al médico de su consultorio: “¡Esta gente nos matan y no nos pagan! ¡Hasta cuando, coño!”.
juan.gonzlezfebles1@gmail.com

“Just because you are paranoid doesn’tmean they aren’t after you”
Yossarian, en Catch-22 de Joseph Heller

Por Roberto Madrigal, Cincinnati, Ohio, enero 28

La historia de la literatura en los países que han sufrido regímenes totalitarios está plagada de obras y autores que se han dado a conocer mucho después de ser escritas, o bastante tiempo después del momento para el que debieron ser escritas o después de muertos los autores. Basten, entre otros, los ejemplos de Cuentos de Kolyma, de Shalamov, Vida y destino, de Grossman o las narraciones y piezas teatrales de Josef Svorecky y de Bohumir Hrabal. En Cuba, de manera un poco tardía por una parte, pero antes de la caida final del totalitarismo, está empezando a suceder. Pájaro de cuenta es una de ellas.

El pájaro de cuenta de esta novela no es otro que Virgilio Piñera, sobre cuyos penúltimos días gira la trama. A partir de aquí, Manuel Ballagas (La Habana, 1948), autor de la novela Descansa cuando te mueras, hilvana diálogos, situaciones, recuerdos y enfrentamientos, probablemente imaginarios pero muy cercanos a la realidad, que suceden durante unos días de octubre de 1979, en el último otoño de un otoñal Piñera “padre del teatro moderno cubano y maricón extraordinaire” como repetidamente se ocupa el autor de presentarlo, entre éste y algunos miembros de su círculo más íntimo (que como veremos, no por íntimo es inofensivo), que nos llevan hacia atrás y de nuevo al presente, haciendo al lector enfrentar el ambiente de persecución policial que caracterizó toda la etapa del mal llamado “Quinquenio Gris” y a la vez presentar al creador sometido a la humillación y habitando su ostracismo. Estamos ante el angustioso descenso final de un artista marginado que enfrenta sus demonios personales y a sus funcionarios enemigos en la más absoluta soledad y en un paralizador desasosiego.

Ballagas, que se inició temprano en la literatura como uno de los integrantes del grupo ahora llamado “El Puente” y que tras sufrir la censura de su primera obra narrativa por decisión directa de Fidel Castro, por su condición de marginado, se movió a la deriva en el universo cultural cubano hasta que terminó en prisión. Sabe de lo que habla. Por estas páginas transitan Antón Arrufat, José Rodríguez Feo, Miguel Barnet, Reynaldo González, Cintio Vitier, Jesús Díaz, Norberto Fuentes y muchos más. No escatima juicios lacónicos y socarrones sobre muchos de nuestros hombres de letras, ajustes de cuenta provocadores ante los cuales el lector puede tomar partido. Asi define a César López como “un poeta lamentable, totalmente prescindible en cualquier enumeración seria”. A Abelardo Estorino como “autor de una obra de poca monta y totalmente prescindible en la historia del teatro cubano, Los mangos de caín”. Miguel Barnet es “el autor de un seminal poema al Ché Guvera -el de pluma por pistola ni más ni menos-“. De Arrufat pone en boca de Virgilio que “Antón no escribía, sólo copiaba muy bien... estaba escribiendo ya ...Los siete contra Tebas, copiada, como era de esperar, de un clásico griego”. El propio Ballagas aparece en la novela como un alter-ego que molesta a los otros personajes y que se adentra fortuitamente en una situación en la cual termina burlándose de Silvio Rodríguez.

Mayormente narrada en tono realista, la figura del poeta Emilio Ballagas, padre del autor, entra en juego como un fantasma, incialmente apenas pereceptible, pero cuya presencia al final de la novela se ajusta al vuelco surrealista que sufre la narración. En su último capítulo, la novela ofrece una versión pesadillesca de la muerte de Virgilio, narrada como una tragedia Shakespeariana, solamente que aquí parece que Julio César está escrito por Charles Bukowski (autor que sé que Ballagas conoce muy bien, a diferencia de muchos autores cubanos a los cuales se les atribuye su influencia). Piñera llega su final arrastrando la carga de varios arrinconamientos, que vienen desde los años de Orígenes y todavía le asedian, como un hombre empecinado, a la quimérica espera de un indulto que justifique su sacrificio y su decisión de permanecer en una sociedad que lo detesta por su acerbo y por su homosexualidad. Desnudo entre lobos sin querer enterarse. Un César rodeado de un senado que lo traiciona porque siempre respondió a otro emperador. Alguien que se niega a ver venir lo que él mismo predijo. Su muerte vendrá a liberarlo de un ambiente lleno de envidias, rencillas, chismes peligrosos y toda la excrecencia humana que encarnan los personajes de esta novela.

Ballagas mueve su prosa ágilmente, con un eficiente uso del leitmoiv y una poética que convierte lo soez en elegante arma literaria. Se mueve con soltura por un posible pantano narrativo y sale de él con éxito artístico.

En este año, que en Cuba las autoridades culturales que aquí se denuncian han convertido en “año virgiliano” y a lo largo del cual se sucederán, a ambos lados del estrecho de la Florida, sacarinosos y pomposos homenajes a la figura literaria de Piñera, muchos sinceros, otros llenos de hipocresía y otros solamente para aumentar el resumé y el ego personal de los académicos de turno, este libro, a pesar del pesimismo y el dolor que lo envuelve, no pudo haber salido en un momento más oportuno. Es un verdadero aporte a la memoria de una etapa y de al menos un par de generaciones.

Pájaro de cuenta. Autor: Manuel Ballagas. Editado por: lulu.com E.U.A 2012. Puede obtenerse ya contactando a http://www.lulu.com/ y más adelante estará disponible a través de http://www.amazon.com/

Roberto Madrigal Ecay, autor de la novela Zona congelada, escribió esta reseña en su blog Diletante sin causa, que hace un año dirige desde Cincinnati: